Schopnost psát partitury je neocenitelná dovednost, pokud si chcete zapsat složitosti překrásné hudby, která vám hraje v hlavě, nebo opravit noty na nástroji a poté dát partitury někomu jinému ke hraní. Naštěstí nám nyní výpočetní technika výrazně usnadnila počítačová technologie, takže můžeme měnit výšku přímo na hůlce. Pokud se ale chcete naučit dělat to staromódním způsobem, můžete začít od základů a propracovat se ke složitějším skladbám. Další informace najdete v kroku 1.
Krok
Část 1 ze 3: Výběr metody složení
Krok 1. Stáhněte a vytiskněte si notační list zdarma
Partitury jsou psány na proužkovaných notových listech, které obsahují prázdné noty, na které můžete psát poznámky, tiché značky, dynamické značky a další poznámky, kterými můžete při hraní vést hudebníky.
- Pokud chcete psát partitury ručně, jako starým způsobem, který používali Mozart nebo Beethoven, neobtěžujte se kreslením holí na prázdný papír pomocí pravítka. Místo toho hledejte zdarma prázdné hole na internetu, které si můžete rychle vytisknout a zapsat své skladby. Pokud to ale myslíte opravdu vážně, je lepší zajít do hudebního obchodu a koupit si tam hole. Tento dokument není tak bezplatný jako ten, který najdete na internetu, ale bude vaše práce vypadat profesionálněji.
- Na mnoha webech můžete klíč přednastavit a přidat podpis klíče, aniž byste si jej museli zapisovat sami. Nastavte si hůl podle svých představ, stáhněte si soubor a vytiskněte si ho na počítači.
- Vytiskněte si spoustu listů k procvičení a napište své kompozice tužkou. Pokoušet se složit složité nápady na kousek papíru může být nepořádek, takže pomůže, když můžete trochu mazat a ladit, aniž byste museli přepisovat celý zápis.
Krok 2. Stáhněte si software pro skládání hudby
Chcete -li psát na počítači, můžete pomocí softwaru přetahovat poznámky, rychle provádět změny a revize a poskytovat snadný přístup a rychlé ukládání. Skládání hudby pomocí počítače je mezi současnými skladateli stále oblíbenější metodou, protože při tvorbě hudby může ušetřit čas i úsilí.
- MuseScore je populární a snadno použitelný software s freestylovým složením i pomocí MIDI. Můžete nahrávat přímo na hůl nebo pracovat na své práci tak, že postupně zadáváte poznámky. Většina softwaru pro skládání hudby také podporuje přehrávání MIDI, takže můžete okamžitě slyšet, co jste právě napsali, v digitální podobě.
- GarageBand je standardní funkcí na většině novějších počítačů Mac a lze jej také použít k zápisu partitur výběrem projektu „Songwriting“. Můžete nahrávat živý zvuk nebo zadávat zvuk ze živého hudebního nástroje a zkopírovat jej do notového záznamu. Poté si kliknutím na ikonu nůžek v dolním levém rohu zobrazíte poznámky.
- Noteflight je skvělá online stránka, kterou můžete použít, pokud nechcete utrácet peníze za software, protože pokud si tam vytvoříte účet, získáte možnost napsat prvních deset skóre zdarma.
- Stáhněte si software a začněte pracovat na novém projektu, který uloží vaši práci. Pokud připojíte MIDI klávesnici k počítači pomocí kabelu USB, můžete přehrávat melodie přímo na klávesnici a poté software umístí vaše noty na hůl. Je to tak snadné, jak to vypadá. Můžete dokonce vytvořit vícevrstvé části tím, že je uspořádáte na různé nástroje, a začnete vytvářet svou symfonii.
Krok 3. Zaregistrujte se a získejte zdarma online zdroje obsahující skladby
K dispozici je také online komunita skladatelů a čtenářů partitur, kteří skládají a shromažďují se, aby diskutovali o své hudbě. Stejně jako u skladatelského softwaru můžete hudbu skládat online a uložit svou práci, poté ji publikovat a přijímat zpětnou vazbu od jiných skladatelů nebo ji nechat soukromě uloženou, abyste měli přístup ke svým skladbám z jakéhokoli místa.
Noteflight je jednou z výše uvedených bezplatných komunit a je vynikajícím zdrojem pro učení se číst, psát a procházet skladby jiných lidí a nahrávat vlastní
Krok 4. Vyberte hudební nástroj nebo skupinu hudebních nástrojů a vytvořte kompozici
Chcete napsat notový záznam pro rohovou část R & B písně nebo napsat smyčcový part pro svou baladu? Nejběžnější je pracovat na jedné frázi nebo nástrojové části najednou a po dokončení první části můžete přemýšlet o harmoniích a doprovodu. Umístění zápisu obecně může zahrnovat:
- Sekce klaksonu pro trubku (na Bb), saxofon (na Eb) a pozoun (na Bb).
- Smyčcové kvarteto pro dvoje housle, violu a violoncello
- Klavírní nota jako doprovod
- Vokální list
Část 2 ze 3: Začínáme od základů
Krok 1. Napište podpis klíče na hůlku
Skóre se skládá z poznámek a tichých značek vytištěných na pěti rovnoběžných čarách a mezerách mezi nimi, nazývaných hole. Čáry a mezery se počítají zdola nahoru. To znamená, že nota s vyšším tónem je na vyšším. Hůl může být v basovém nebo houslovém klíči, který bude vyznačen zcela vlevo na každé čáře hůlky. Klíčové značky označí, který řádek odpovídá akordu:
- Na znamení výšek klíče, který je také známý jako „znak klíče G“, uvidíte znak poněkud podobný symbolu „a“(&) vytištěný na levé straně každého ukazatele. Toto je nejběžnější podpis klíče v notovém záznamu. Kytary, trumpety, saxofony a většina hudebních nástrojů s vyšším tónem budou v houslovém klíči. Poznámky, počítající od spodního řádku k hornímu řádku, jsou poznámky E, G, B, D a F. Poznámky, které leží v prostoru mezi řádky, počínaje mezerou mezi prvním a druhým řádkem, jsou tóny F, A, C a E.
- Na znaku basového klíče, vlevo na každé tyčce můžete vidět značku, která vypadá trochu jako zakřivené číslo „7“. Basový akord se používá pro nástroje s nižšími tóny, jako je trombon, basová kytara a tuba. Počínaje odspodu nebo na prvním řádku jsou poznámky G, B, D, F a A. V mezerách mezi nimi jsou noty A, C, E a G, které se počítají zdola nahoru.
- Tenorový klíčový znak používá se pro díla obsahující chorus. Vypadá jako houslový klíč, ale ve spodní části má malou osmičku a čte se přesně jako houslový klíč, ale zní o oktávu níž.
Krok 2. Zapište si časový pruh
Časové podpisy se týkají počtu poznámek a úderů na každé notě. Na hole jsou pruhy odděleny periodickými svislými čarami, které oddělují hole do řady not. Vlevo od značky klíče budou dvě čísla, jedno číslo nad druhým, jako zlomek. Horní číslo ukazuje počet úderů pro každý takt na hůlce, zatímco spodní číslo udává počet úderů každého úderu na liště.
V západní hudbě je nejběžnější časový podpis 4/4, což znamená, že jsou 4 údery na takt a nota stojí za jeden úder. Místo 4/4 se také může zobrazit velká C. Má stejný význam. Písmeno „C“znamená „společný čas“. Čas 6/8 je časový podpis, který se také často používá, což znamená, že na každém taktu je 6 úderů a 8. nota stojí za jeden takt
Krok 3. Nastavte startovací signál
Další podrobnosti by měly být zadány nalevo od každého sloupku, včetně ostrého znaku (#) nebo krtka (b), který bude definovat počáteční značku, kterou budete v celé skladbě sledovat. Kres pozvedne notu na půl noty, zatímco krtek ji sníží na půl noty. Symbol se může v díle objevit náhle pro jednorázové použití, nebo se může objevit na začátku díla, které je třeba v celé skladbě sledovat.
Pokud na prvním políčku houslového klíče uvidíte ostrou značku, budete vědět, že každou notu, která se v tomto prostoru objeví, musíte zahrát o půl noty výše. Stejně tak krtek
Krok 4. Naučte se různé poznámky, které budete používat
Na hůlku budou napsány různé druhy poznámek a ticha. Styl noty se týká délky noty a umístění noty na holi se týká výšky noty. Nota se skládá z hlavy noty, která je ve formě tečky nebo kruhu, a tyče, která sahá od hlavy noty k horní nebo dolní části hole, v závislosti na umístění noty.
- Úplné poznámky vypadá jako oválný tvar a počítá se jako 4/4 noty.
- Poloviční poznámka vypadá jako plná nota, ale má rovný stonek. Tato poznámka se počítá jako polovina celé délky poznámky. Za 4/4 času to znamená 2 poloviční noty na jeden takt.
- Čtvrtinové poznámky Má pevnou černou hlavu a rovný kufr. Za 4/4 času jsou v baru 4 čtvrtinové noty.
- Ne jedna osmina vypadá jako čtvrťová nota s malou vlajkovou značkou na konci stonku. Ve většině případů budou osmé noty seskupeny do jediné sekce pro každý úder, přičemž řádky spojují všechny noty, aby označily rytmus a usnadnily čtení notového zápisu.
- Tiché znamení dodržujte podobná pravidla. Každá tečka vypadá jako černá čára ve středu hůlky, zatímco čtvrtina stále vypadá jako „K“kurzívou, která se rozděluje do pruhů a vlajek, jak se rozděluje do další části každého úderu.
-
Tečkovaná poznámka nebo poznámka "znamená, že musíte přidat polovinu hodnoty poznámky. Například nota s půl tečkami by byla 3 tepy a čtvrtinová tečka by byla 1 tepem."
Napište noty Krok 9 Krok 5. Udělejte si čas na poučení z jiných hudebních not
Západní hudební notace je poměrně složitý jazyk symbolů, kterému musíte porozumět, než jej budete moci přečíst. Stejně jako nemůžete napsat román, aniž byste nejprve porozuměli tomu, jak číst slova a věty, nemůžete psát noty, pokud neumíte číst poznámky a umlčet. Než začnete psát skóre, rozvíjejte své znalosti o:
- Různé poznámky a ticha
- Čáry a mezery v notovém záznamu
- Časové znamení
- dynamické znamení
- startovní značka
Napište noty Krok 10 Krok 6. Vyberte pro svou skladbu hudební nástroj
Někteří skladatelé skládají pomocí tužky a papíru, někteří skládají pomocí kytary nebo klavíru a někteří skládají pomocí lesního rohu. Neexistuje žádný správný nebo špatný způsob psaní partitur, ale pomáhá, když můžete při poslechu zvuků hrát na nástroj a procvičovat malé fráze hudby, na které pracujete.
Hraní not na klavír je obvykle užitečné pro skladatele, aby věděli, jak zní, protože klavír je nejviditelnějším hudebním nástrojem - všechny noty jsou tam, rozprostřené před vámi
Část 3 ze 3: Skládání hudby
Napište noty Krok 11 Krok 1. Začněte s melodií
Většina skladeb začíná melodií nebo průvodní hudební frází, která následuje a postupuje celou skladbou. Toto je část, která zazní v každé písni. Když píšete jednotlivé noty pro nástroj nebo začínáte svou první symfonii, melodie je místo, kde můžete začít při psaní partitur. Standardní melodie je obvykle dlouhá 4 nebo 8 taktů. Důvodem je, že melodie je nejjistější a nejpříjemnější rytmus, který je slyšet, protože je docela snadné uhodnout, jak končí.
- Když začnete skládat píseň, přijměte dobré náhody, až k nim dojde. Neexistuje žádná práce, která by byla okamžitě plně vytvořena a dokonalá. Pokud hledáte melodii jinde, zahrajte si na klavír nebo jakýkoli nástroj, který se vám líbí, a sledujte, kam vás inspirace vede.
- Pokud máte chuť experimentovat, prozkoumejte svět nejistého složení. Průkopníci uznávaných skladatelů, jako je John Cage, přinášejí nejisté kompozice do procesu psaní prvek možnosti, hádání pro určení další noty na 12tónové stupnici nebo nalezení odpovědi pomocí předpovědí I Ching pro vytváření poznámek. Ve většině případů bude tato skladba znít nepatřičně a není vždy nejlepším způsobem, jak začít a ukončit melodii. Může vám však poskytnout jedinečný pocit, díky kterému vaše hudba vynikne.
Napište noty Krok 12 Krok 2. Napište fráze a poté spojte své fráze, aby hudba „promluvila“
Jakmile začnete psát melodii, jak pokračujete v hudbě? Kam by měla jít hudba? Jak série poznámek zapracuje do skladby? I když neexistuje jednoduchá odpověď na vyřešení Mozartova tajemství, je dobré začít skládat z malých skladeb zvaných fráze a pomalu je sestavovat do úplné hudební výpovědi. Žádná práce není hned dokonalá.
Zkuste seskupit fráze podle emocí, které vyvolávají. Kytarový skladatel John Fahey, skladatel a hudebník samouk, píše hudbu kombinací malých částí na základě „emocí“. I když fráze nesdílejí stejný akord nebo zvuk dohromady, pokud se vám různé fráze budou zdát divné, smutné nebo smutné, spojí je a vytvoří píseň
Napište noty Krok 13 Krok 3. Pozadí melodie s harmonickým doprovodem
Pokud píšete pro nástroj, který má akordy - nástroje, které lze hrát na více než jednu notu současně - nebo píšete pro více než jeden nástroj, budete také muset složit harmonickou hudbu na pozadí, která dodá vašemu kontextu melodie a hloubka. Harmonie je cesta melodie, která poskytuje příležitost k pocitu napětí a odhodlání. Nepodceňujte však její hodnotu jen jako melodii. Často, když lidé začnou skládat píseň, je v melodii příliš mnoho akordů a je těžké určit, kde přesně je melodie.
Napište noty Krok 14 Krok 4. Zdůrazněte hudbu dynamickým kontrastem
Dobrá skladba by měla stoupat a klesat, zdůrazňovat extrémní emoce a melodické špičky s hlasitější dynamikou.
- Měnící se dynamiku partitury můžete označit italskými slovy, která ukazují základní popis hlasitých a pomalých. Pojem „klavír“znamená, že ho musíte hrát pomalu, a je obvykle napsán ve spodní části hole, když je třeba hudbu hrát pomalu. Termín „Forte“znamená těsný a je také psán jako takový.
- Přechody lze naznačit nakreslením prodlouženého "" na spodní část hůlky, části, kde by hudba měla znít crescendo (zesílit) nebo zmizet, v závislosti na hudbě.
Napište noty Krok 15 Krok 5. Udržujte to jednoduché
V závislosti na vašich ambicích na skladbu možná budete chtít mít spoustu složitých partů a rytmů nebo jednoduchou klavírní melodii bez doprovodu. Nebojte se jednoduchosti. Některé z nejpamátnějších a ikonických veršů jsou nejjednodušší a nejelegantnější.
- Píseň Erika Satieho „Gymnopedie č. 1“je klasickým příkladem vrcholu jednoduchosti. Píseň byla použita mnohokrát v reklamách a filmech, ale na jejích jednoduchých tónech a líném rytmu je něco krásného.
- Prostudujte si Mozartovy variace na píseň „Twinkle, Twinkle, Little Star“jako příklad přeměny nejběžnějších dětských melodií na komplexní cvičení ve variacích a dekoracích.
Tipy
- Hledat inspiraci v hudbě jiných lidí je fajn, ale nesnažte se ostatní napodobovat.
- Bavte se a experimentujte s různými možnostmi.
- Nebojte se některé své původní nápady smazat. Necítíte se příliš připoutaní ke konkrétní sadě poznámek. Pokud to není dobré, znamená to, že to není dobré. Možná můžete tu sadu not použít pro jinou skladbu.
- Nic nevnucujte. Psaní, když jste zaseknutí, může někdy vést k velmi zajímavé práci, ale mějte na paměti, že máte méně kreativní den. Je v pořádku tlačit se na nápady, ale pokud v tom budeš pokračovat, možná by bylo načase přehodnotit svoji práci.
- Pokud chcete, aby vaše skladby hrála někdo jiný, nebo se ujistěte, že rozumí vašim, použijte standardní notový zápis.
Varování
- Nejprve použijte tužku. Skládání hudby je špinavá věc.
- Ostatní nemusí vašemu zápisu porozumět, pokud jim neřeknete, jak se vaše hudba hraje.
