Animace je relativně nová a vzrušující profesní oblast a má mnoho příležitostí. Animátoři vytvářejí obrázky, ručně nebo počítačem, pro společnosti, jako jsou filmová studia, herní společnosti a reklamní agentury. Tvoří reklamy, filmy, videohry a televizní pořady. Animace je moderní forma umění, která nabízí mnoho pracovních příležitostí. Pokud máte rádi animaci, můžete v této oblasti udělat kariéru!
Krok
Část 1 ze 3: Studium práce animátora
Krok 1. Prostudujte si popis práce animátora
Měli byste opravdu rozumět práci animátora a jeho specializaci, abyste se mohli ujistit, že se vaše dovednosti shodují. Všichni animátoři oživují postavy nebo obrázky na obrazovce vytvářením pohybu, ale fungují v různých oblastech.
- Někteří animátoři vytvářejí obrázky pro použití ve filmových studiích a reklamních agenturách. Jiní vytvářejí scénáře pro televizní a filmové režiséry, které mohou použít jako plány pro tvorbu filmu. Tento scénář popisuje, co se objeví na obrazovce, například kde budou herci stát. V procesu animace lze hrát mnoho různých rolí.
- Animátoři vytvářejí speciální efekty, které se objevují ve filmech, televizních pořadech a videohrách. Animátoři také pracovali jako modely, v počítačové animaci, jako malíři, herní designéři a techničtí ředitelé.
- Zvažte práci na volné noze. Animátoři na volné noze někdy pracují v různých oblastech.
Krok 2. Naučte se osobnostní rysy potřebné animátorem
Společnosti hledají „tvrdé“dovednosti, například schopnost používat počítačové programy. Zvažují také „měkké“dovednosti, osobnostní rysy, které by animátor měl mít.
- Vytvoření 10sekundové animace může trvat týdny. Pokud na takovéto úsilí nemáte trpělivost, nemusí to být pro vás to nejlepší pole. Také nečekejte, že se naučíte animační dovednosti za pár týdnů. Tento obor vyžaduje hodně technické praxe.
- Animace je zábava a mnoho animátorů vyrostlo a baví je animované filmy nebo videohry. Představte si, že byste byli požádáni o vytvoření boje mezi dvěma transformátory! Pokud vás baví animace jako mediálního konzumenta, může to být pro vás dobré pole kariéry.
- Animátoři reagují a opatrně sledují lidský život a přírodu. Důvodem je, že budou požádáni, aby vytvořili mimiku a způsob, jakým se lidé pohybují. Musí mít schopnost vytvářet děj, nejen postavy.
- Animátoři musí být schopni pracovat s jinými lidmi. Je velmi vzácné, že role animátora nezahrnuje týmovou práci. V celém procesu animace je mnoho kroků.
Krok 3. Zvládněte kroky potřebné k vytvoření animace
Proces animace lze rozdělit na různé části. Zahrnuje mnohem víc než jen škrábání pera na papír (nebo prstu na počítačové myši). Zvládnutím této fáze si můžete vybrat roli, kterou chcete hrát lépe.
- Předprodukce. V této fázi animátor vytvoří koncept konečného produktu. Animátor může vytvořit scénář, který obsahuje náčrty každého obrysu a pomáhá rozvíjet a vizualizovat děj. Obrázky na storyboardech často obsahují text, který popisuje pohyby postavy.
- V předprodukci animátor občas natočí referenční video. Pokud by například chtěli přimět postavu, aby hodila baseball, mohli by natočit a prostudovat video, kde někdo hází baseball.
- Modelový list ukazuje mimiku postav. Tento konkrétní obrázek umožňuje animátorovi důsledně udržovat osobnost postavy. Poté vizuální oddělení vytvoří předběžnou animaci, jednoduchý klon vizuální animace. Animátor také rozhodne o klíčových pózách, což jsou základní pozice postav.
- Výroba. Umělci rozvržení vytvářejí obrázky ze scénářů ve 3-D verzích. V zásadě oživují příběh. Některé formy animace vyžadují, aby modelář oživil obrázek. Textury poskytují malé detaily, díky nimž vypadají animace jako skutečné, například praskliny na chodníku. Rigging znamená více definování kostí a pohybu postav na obrazovce. Některé formy animace používají motion capture, což znamená, že pohyb herce nebo herečky je zachycen a poté porovnán s animovaným obrazem.
- Post produkce. Existují tři základní součásti postprodukce, kompozice, spojující všechny předchozí prvky produkční relace do jednoho bezproblémového příběhu. Úpravy zvuku přidávají zvukové efekty a synchronizaci rtů s animovanými obrázky. Úpravy videa jsou proces vytváření správného toku a příběhu přeskupením obrázků v případě potřeby.
Krok 4. Naučte se rozdíly mezi typy animací
Většina animací je 2-D nebo 3-D. Abyste pochopili rozdíl, mějte na paměti, že tradiční karikatury jako Aladdin jsou 2-D a filmy jako Toy Story jsou zpracovány ve 3D a ukazují složitější dimenze.
- Abyste se stali 2-D animátorem, musíte nakreslit vše, co vidíte, snímek po snímku. Nejprve nakreslete klíčové pózy. Poté nakreslíte každý pohyb mezi nimi. Umělecká schopnost ruky je pro všechny animátory velmi důležitá, ale ještě důležitější je u 2-D animace. Animace obvykle používají přibližně 24 snímků za sekundu. Zpomalený pohyb může trvat 12 snímků za sekundu. V nehybné animaci, kde postavy stojí na místě, moc kostlivců nevyužijete.
- 3-D animátoři přesouvají postavy jako panenky na počítači. 3-D animátoři vytvářejí modely pro postavy. Animátoři mohou převzít kontrolu nad používáním počítačů k vytváření nuancí pohybu postav. 3-D animace vyžaduje základní znalosti grafiky, křivek a geometrie. 3-D animátoři zřídka používají statickou animaci. Postava se musí vždy hýbat, jinak to bude vypadat, že se něco pokazilo.
Část 2 ze 3: Získání správných dovedností
Krok 1. Zvažte získání formálního vzdělání
I když vždy existují výjimky, je snazší najít práci animátora, pokud získáte bakalářský nebo přidružený titul na univerzitě nebo technické škole, která má v oboru dobré výsledky.
- Vyhledejte vzdělávací instituce, které nabízejí kurzy animace 2-D a 3-D. Ačkoli se někteří studenti animace rozhodují pro obor umění, je nejlepší najít si konkrétní program pro stupeň animace.
- Chcete -li si vybrat školu, podívejte se na seznamy škol a recenze animací. Například Animation Career Review uvádí nejlepší školy pro osobní herní design. Uvádějí také seznam nejlepších škol animace podle regionů.
- Možná si budete moci vybrat dvouletý program nebo online. Recenze Animation Career Review je jedním z míst, kde lze kontrolovat programy animovaných škol. Tento web obsahuje podrobný seznam škol, které nabízejí tituly související s animací. Měli byste hledat školu, která nabízí specializaci na konkrétní typ animace, který vás zajímá. Pokud se například chcete stát animátorem videoher, měli byste si vybrat školu, která nabízí obory jako „herní design“a „vytváření 3D modelů pro hry“.
Krok 2. Sledujte měnící se trendy v této oblasti
Jak se technologie stále mění a spotřebitelé požadují propracovanější zobrazování, nabízejí určité oblasti oboru více pracovních příležitostí než jiné. Studujte obor, abyste porozuměli, kde leží oblasti růstu a jak dobře se hodí vaše dovednosti.
- Čtení odborných publikací, které se specializují na animaci, je dobrým způsobem, jak přijmout trendy a lépe porozumět oboru.
- V dnešním světě nejsou karikaturisté (2-D animátoři) tak často vyhledávaní jako techničtí animátoři, kteří vytvářejí obrázky pomocí počítačů. Zamyslete se nad tím, jak se filmová animace změnila z dob Mickey Mouse na Toy Story s digitální komplexností.
Krok 3. Zvažte specializaci
Možná se budete muset specializovat na jeden aspekt oboru, ve kterém se nejvíce vyznáte a milujete. Nesnažte se dělat všechno najednou. Najděte si svou speciální animaci, ať už kreslíte ručně nebo pomocí počítače vytváříte složité speciální efekty. Pokud máte rádi a umíte dobře kreslit, možná by byla lepší 2-D animace. Pokud máte matematickou logiku a rádi používáte počítače, 3-D animace je nejvhodnější.
- Univerzity a další vzdělávací programy nabízejí specializace v oblastech, jako je herní design, počítačová animace, grafický design, výtvarné umění, pohybová grafika a zábavní animace.
- Lidé někdy ve škole zjišťují, které speciální dovednosti jsou nejvhodnější. Nevyvíjejte na sebe příliš velký tlak, abyste rychle našli vlastní pole. Na konci školy vám však pomůže být více soustředěný.
- Specializace vám pomůže vybrat správnou třídu a studijní program. Abyste se stali animátorem hollywoodských filmů, budete potřebovat spoustu různých lekcí, než se stát herním animátorem. Některé univerzity mají studijní programy navržené s různými specializacemi.
- Nezapomeňte však zvládnout základy. Pokud dokážete, že máte solidní základy základů, budete lépe obchodovatelní.
Krok 4. Naučte se pracovat s počítačem
Tohle je velmi důležité. Musíte ukázat uměleckou kreativitu, ale jako animátor v dnešní době budete mnohem cennější, pokud se naučíte také počítačové programy běžně používané animátory. Toto je důležité.
- Mezi programy běžně používané animátory patří software pro tvorbu webových stránek (například Dreamweaver), software používaný pro grafiku a statické obrázky (například Creative Suite), software pro 2D a 3D animace (například Studio Max, Maya, Flash a After Effects) a software pro úpravu videa (například Premiere nebo Final Cut Pro).
- Cena těchto počítačových programů může být velmi drahá. Mnoho vysokoškolských programů však nabízí studentské slevy.
Krok 5. Naučte se tradiční umění
Animátoři nejsou jen o technologických robotech. Musí rozumět uměleckým konceptům a umět je kreslit. To platí také pro ty, kteří studují 3-D animaci.
- Tradiční umělecký výcvik pomáhá animátorům pózovat a nahrávat jeviště.
- Dobrý animátor musí rozumět tomu, jak kreslit ručně, jak správně rozmístit obrázky, aby vytvořil požadovaný pohyb, a jak vytvořit pohyb v jejich postavách. V oblasti animace se tomu říká „zásuvka“.
- Existují práce pro animátory, kteří kreslí pouze ručně, ale v dnešní době je to obtížný obor. Absolvováním několika uměleckých kurzů se však většina lidí stane dobrými animátory. Některé společnosti zaměřené na animaci, jako je Pixar, zdůrazňují, že všichni animátoři musí mít stejně umělecké schopnosti jako počítačové dovednosti.
Krok 6. Získejte široké dovednosti
Existují další zkušenosti a programy, které můžete potřebovat k tomu, abyste se stali dobrým animátorem, které najdete mimo specializované studijní programy, které se zaměřují na trénink animace.
- Některá velká studia hledají animátory, kteří mají herecké zkušenosti. Věří se, že jim tato zkušenost pomáhá lépe zachytit život a pohyb v postavách. Pamatujte, že v zásadě vás chtějí najmout, abyste vytvořili osobnost a děj - vytvořili.
- Vědecké programy, zejména geometrie, jsou pro animátory velmi užitečné. Animátoři musí být kreativní a vizuální, ale musí být také vybaveni porozuměním geometrii.
Krok 7. Získejte profesionální zkušenosti
Vytvořte si životopis na základě skutečné pracovní zkušenosti. To platí také, když jste ještě na vysoké škole. Začněte na vysoké škole (nebo dokonce na střední, pokud můžete). Aby mohli animátoři získat první práci, musí prokázat odbornou praxi, nejen bakalářský titul.
- Mnoho animačních společností nabízí stáže studentům animace, kteří chtějí navázat na své životopisy, aby získali své první zaměstnání. Někdy je tento druh práce nezaplacený.
- Zvažte dobrovolnictví. To může být dobrý způsob, jak vytvořit svůj životopis. Možná budete muset nějakou dobu pracovat zadarmo, ale práce vám pomůže získat stabilní zaměstnání. Mnoho neziskových organizací potěší pomoc animátora pro svůj projekt.
- Do svého životopisu a svého portfolia můžete zahrnout práci dobrovolníka. Společnost nebude zajímat, jestli za to nedostanete zaplaceno. Je důležité velmi konkrétně ukázat lidem, co jste dokázali a co dokážete.
- Pozice animátora základní úrovně obvykle vyžaduje alespoň jeden rok odborné praxe a pravděpodobně budete potřebovat asi 5 let praxe, abyste získali pokročilejší pozici.
Část 3 ze 3: Vytvoření portfolia
Krok 1. Vytvořte demo naviják
Je velmi běžné, že společnosti pracující v této oblasti chtějí vidět vaši práci v demo rolích. Demo navijáky jsou videa, která ukazují krátké příklady různých animovaných scén, které hrajete na obrazovce. Některé společnosti dávají přednost demo rolím, které zdůrazňují krátké segmenty nejlepších dílů, než několik příkladů práce.
- Možná budete chtít přizpůsobit své demo na různé pozice zvýrazněním stylu a školení požadovaného pro konkrétní práci. Různé společnosti, různé pohledy.
- Doba trvání demo navijáku pro začátečníky by se měla pohybovat kolem 2 minut, zatímco pro zkušenější animátory by to nemělo být déle než 4 minuty. Vyberte si svou nejlepší práci, ne vše, co jste odvedli. Začněte a skončete tím nejlepším.
- Některé společnosti chtějí vidět ukázkové disky DVD, ale jiné společnosti přijímají odkazy na demo kotouče z vašeho webu. Některé společnosti, jako je Pixar, žadatelům sdělují, že když se žadatelé přihlásí, pošlou informace o tom, co by chtěli vidět ve svých portfoliích a demo rolích.
- Ve scénách, které vyžadují dialog, používejte originální zvuk, ale nepřidávejte hudbu, která by přerušovala kotouče. Můžete použít hudbu, ale ujistěte se, že hudba doplňuje animaci a neruší. Některé společnosti totiž při sledování vaší animace hudbu odmítnou.
- Každé scéně dejte číslo. Když se každý animovaný segment objeví na demo válci, číslo se obvykle objeví v pravém horním rohu obrazovky.
- Zahrnout obrys názvu. Tato šablona by měla obsahovat vaše jméno a kontaktní údaje a také pozici, o kterou se ucházíte. Název se musí objevit na začátku a na konci demo kotouče.
- Velké animační společnosti hledají nejen technické dovednosti v demo válcích, ale také kreativní nápady. Nedělejte jen to, co dělají ostatní. Buďte ochotni riskovat. Jeden z animátorů řekl, že chce použít scénu ponoru, ale vybral si scénu, kde postava při potápění klouže a padá, aby odlišil scénu ponoru na svém navijáku od ostatních svitků.
- Nahrajte tento kotouč na You Tube, Vimeo a na vaše stránky.
Krok 2. Popište svůj demo roll
Většina zaměstnavatelů chce shrnutí toho, co jste napsali na obrazovku v textu, aby se mohli při hodnocení vaší práce snadno odvolat.
- Číslo na demo cívce se musí shodovat s číslem v popisu demo cívky.
- Řekněte, co skutečně děláte lidem, kteří to sledují. Pokud například kreslíte míč, vysvětlete, zda míč stínujete.
Krok 3. Napište motivační dopis a pokračujte
Toto jsou dva tradiční dokumenty pro uchazeče o zaměstnání, které animační společnosti požadují společně s vaším demo navijákem.
- Průvodní dopis by měl obsahovat vlastní úvod a demo roll. Prodejte se v průvodním dopise.
- Ve svém životopise byste měli uvést vzdělání, školení a pracovní místa související s pozicí, jakož i veškerá ocenění, která jste obdrželi, a veškeré konkrétní dovednosti, které máte.
Krok 4. Vytvořte online portfólio, kde předvedete svou práci
Abyste se mohli ucházet o animační úlohy, musíte uvést své nejlepší dílo ve svém portfoliu. Lidé budou chtít vidět ukázky vaší práce, nejen titulky. Portfolia nejsou možností, ale očekává se, že budou existovat.
- Zahrnout bio sekci. Před společností se musíte prezentovat jako profesionál.
- Uveďte příklady delší práce.
- Ujistěte se, že jste vložili kontakty.
- Vytvářejte sekce pro demo role a životopisy.
- Prostudujte si příklady stránek portfolia od profesionálních animátorů. Najdete je na internetu, lépe porozumí normám v oboru a tomu, co dělají konkurenti.
Tipy
- Pomoci může tablet s kreslením. Pokud si to nemůžete dovolit, je to v pořádku.
- Cvičení může vést k dokonalosti! Snažte se cvičit co nejvíce.
- Buďte vytrvalí. Některé společnosti, například Pixar, doporučují odmítnutým uchazečům pokračovat v pokusu každých šest měsíců o novou pozici.
Varování
- Nepoužívejte hudbu, která vám nepatří. Pokud tak učiníte, můžete se dostat do potíží.
- Mnoho tyranů číhá na internetu. Neposlouchej je. Nemůžeš vyhovět všem.
- Vaše první animace nemusí být nejlepší, takže se nenechte odradit. Nevytvářejte a neodesílejte demo role, dokud nebudete mít dobré funkční pravidlo.
