Tragédie je kategorie dramatu, která vyzdvihuje utrpení, které lidé zažívají jako hlavní předpoklad. Můžete najít celou řadu tragédií, od řeckých tragédií, alžbětinských tragédií až po současnou dramatickou beletrii a divadlo. Většina skutečných tragédií ukazuje pád hlavní postavy, ať už kvůli jeho vlastním činům nebo jeho pasivitě nebo kvůli silám, které jsou mimo jeho kontrolu. Tragédie jsou záměrně napsána tak, aby se zbavila negativních emocí publika, které jsou v nás vybudovány uvolněním těchto uvolňujících emocí. Studium klasických tragédií a osvojení si důležitých stop o psaní beletrie vám může pomoci vymyslet velké tragické drama nebo román sami.
Krok
Část 1 ze 3: Studium tragédie
Krok 1. Přečtěte si klasickou tragédii
V historii bylo napsáno mnoho tragédií a každá tragédie odráží čas a místo, kde byla hra vyrobena. Mnoho učenců považuje Homérova epická díla za jeden z nejstarších příkladů řecké tragédie a velký hrdina jako Odysseus v nich stojí před řadou neštěstí. Ale nejoblíbenější tragédie jsou možná díla Williama Shakespeara, jako Hamlet nebo Julius Cesar, která líčí, jak hlavní hrdina umírá na konci příběhu poté, co prošel velkým utrpením a soužením.
- Řecké tragédie bývají jednotlivá témata a zápletky, zatímco anglické tragédie (včetně Shakespearových) mají obvykle více dějových linií, které jsou spojeny sdílenou ztrátou a utrpením.
- Chcete -li zobrazit kompletní sbírku tragédií, zamiřte do knihovny nebo proveďte internetové vyhledávání. Mnoho učenců a literárních kritiků vydává seznamy literárních děl, které považují za nejdůležitější nebo nejvlivnější.
Krok 2. Naučte se základní znaky
Ačkoli má každá tragédie svůj jedinečný charakter a děj, existuje několik základních motivů tragédie, které se obvykle uplatňují na všechna literární díla v tomto žánru. Tragédie obvykle zahrnuje buď tragickou hlavní postavu (často osobu s vysokým sociálním postavením), která zažije pád a/nebo smrt v důsledku významných činů nebo pasivity, nebo obětního beránka (osobu s nízkým sociálním postavením), který omylem spadne do tragické situace, kterou nemohl ovlivnit. Většina tragédií bude mít některé nebo všechny následující typy postav:
- protagonista - hlavní postava, která je téměř vždy tragickou postavou
- antagonista - osoba nebo věc, proti které musí hlavní hrdina bojovat (často padouch, ale ne vždy)
- fólie / společník - vedlejší postava, často spojená s protagonistou nebo protivníkem, která odhaluje nebo komplikuje některé důležité aspekty hlavní postavy
- stereotypní charakter (akční postava) - často se používá ke komplikování nebo rozšíření některých charakteristik, které se objevují v celkové tragédii
- vypravěč/sbor - není vždy přítomen v každém tragickém díle, ale stává se důležitou součástí některých děl, často se používá ke komunikaci přímo s publikem
Krok 3. Analyzujte tuto tragickou postavu
Téměř každá tragédie hraje jako svůj ústřední bod tragickou postavu. V raných řeckých tragédiích byly tyto postavy často bohy, ale jak žánr postupoval, tragické postavy začaly představovat válečné hrdiny a dokonce i aristokraty nebo politické osobnosti. Dnes platí pro tragické postavy obecné pravidlo, že postava musí mít silnou morálku a být diváky velmi obdivována.
- Tato tragická postava musí zažít nějaký druh pádu (známý jako „hamartia“nebo „tragická chyba“). Příčinou pádu je často pýcha charakteru (často vnímána jako hrdost, i když to také zahrnuje překračování kulturních/etických hranic).
- Tragické postavy obvykle zažívají nějaký druh osvícení nebo povědomí o svém tragickém osudu (tzv. „Anagnorisis“). V tu chvíli věděl, že není žádná mrcha, ke které by se mohl vrátit, a musel nechat, aby se tento tragický osud rozvinul a zasáhl ho.
- Tragická postava musí především způsobit soucit. Je tomu tak proto, že je mu souzeno upadnout a publikum jásá nebo se mu uleví, když má padouch neštěstí. Skutečnou tragédií tragického dramatu je, že každý může zažít stejné utrpení, jaké postihlo hlavní postavu, a jeho pád musí očistit negativní emoce publika.
Krok 4. Prostudujte si tragickou strukturu zápletky
Stejně jako každá tragédie, která obsahuje jedinečné postavy, které lze nazvat standardními „typy“, takže každý děj může být jedinečný a originální, ale také může být zařazen do obvyklé struktury vzorců. Mezi nejdůležitější prvky tragického dramatu patří:
- expozice - důležité „základní“informace, které mohou být sděleny najednou na začátku hry nebo rozvinuty v dramatických pasážích prostřednictvím dialogu a/nebo monologu
- konflikt - napětí, které vzniká v důsledku konfliktu, obvykle mezi postavou vs. sebou, postavou vs. postavou, postavou vs. prostředím, postavou vs. přírodními silami nebo postavou vs. skupinou
- vyvrcholení - bod v dramatu, kdy napětí již nelze zatáhnout nebo se událost musí nadále vyvíjet, aby vzniklo jedno ze dvou zakončení
- rozlišení/závěr - odhalení nebo uvolnění napětí, často smrtí jedné nebo více postav ve hře
Krok 5. Naučte se typy pozemků
Struktura zápletky v tragických hrách obvykle závisí na jednom ze tří typů zápletek. Tyto tři grafy jsou:
- klimatické - napětí se zvyšuje až do bodu (vyvrcholení) před rozlišením, obvykle prostřednictvím lineární struktury sestávající z obvyklých akcí
- epizodický - často složený z krátkých, roztříštěných scén zahrnujících více postav a více akčních sekvencí, které zdůrazňují různé aspekty lidstva
- nonsequitur - události, které jsou nekonzistentní a zahrnují existenciální, často málo rozvinutou postavu, která se zabývá něčím docela bezvýznamným a má zdůraznit absurditu existence
Část 2 ze 3: Vývoj zápletky
Krok 1. Vyberte si způsob vyprávění
Tragédie byla po generace generována jako drama. Tato tradice sahá až do nejstarší tragédie, která byla součástí dionýského obřadu. Při tomto obřadu se umělci oblékají jako kozy, aby znovu prožili utrpení nebo smrt hrdiny. Tragédie však lze psát i pro čtenáře, nikoli pro publikum. To znamená, že romány/krátké romány a dokonce i beletrii pro dospělé lze klasifikovat jako díla tragédie.
- Vyprávění, které si vyberete, bude záviset na vaší oblasti síly/pohodlí jako spisovatele a povaze příběhu, který budete vyprávět.
- Pokud máte zkušenosti (nebo nedostatek zkušeností) v beletrii i dramatu, zkuste zvolit způsob, který odpovídá požadovanému příběhu. Může být snazší navrhnout děj předem, aniž byste svému nápadu vnucovali dramatický nebo románový formát.
Krok 2. Vymyslete příběh
Jakmile dobře porozumíte povaze tragédie a jejím základním strukturálním složkám, měli byste vytvořit základní obrys zápletky. Děj vaší tragédie bude základními událostmi a událostmi, které se odehrají ve vaší práci. Děj má být o základní myšlence, i když nakonec musí být myšlenka přenesena přes zápletku a postavy, a ne jen „o“základní myšlence. Jinými slovy, váš příběh by měl něco sdělit, aniž byste museli říkat nebo říkat publiku, co příběh skutečně znamená.
- Pokud svou tragédii založíte na existujícím mýtu, budete připoutáni k událostem tohoto mýtu a nebudete se moci příliš odchýlit od hlavních zápletkových bodů mýtu, aniž byste diváky ztratili zájem. Možná však budete schopni tento mýtus radikálně reinterpretovat, což vyústí v nejasné nebo nejednoznačné konečné řešení.
- Nebo můžete chtít vytvořit svůj vlastní příběh od začátku. V takovém případě nebudete vázáni na žádné kanonické znaky nebo výskyty.
- Vyberte si zápletku, která vám pomůže vyprávět příběh, který vás přiměl k napsání. Neberte zápletku jako omezení. Místo toho uvažujte o zápletce jako o čočce a skrz ni můžete psát o bojích nebo aspektech lidstva.
Krok 3. Nastínte děj
Jakmile máte základní myšlenku příběhu, měli byste pro příběh vytvořit osnovu zápletky. Nejjednodušší způsob, jak to udělat, je zapsat si některé základní aspekty příběhu, abyste je mohli dále rozvíjet a organizovat je do souvisejících dějových linií. Dobrým místem pro začátek je nastínit následující části tragédie:
- motivace - proč protagonisté a antagonisté dělají to, co dělají v příběhu
- základní struktura - souhrn událostí tvořících příběh a pořadí, ve kterém se vyskytují a/nebo vyvolávají výskyt dalších událostí
- konečné vypořádání - co se nakonec stane, aby se příběh dokončil
- subplots-dílčí příběhy určené ke zkomplikování příběhu nebo další výzvě postav
Krok 4. Vytvořte postavu
Jakmile získáte svůj příběh a zmapujete základní strukturu zápletky, musíte vytvořit postavy, které budou inscenovat vaši tragédii. Budete potřebovat základní postavy, se kterými se setkáváte ve většině tragédií, včetně protagonistů, protivníků, fóliových postav a stereotypních postav. V tomto okamžiku nemusíte psát skutečný dialog pro všechny postavy, ale musíte přemýšlet o tom, jak se budou chovat na papíře nebo na jevišti. Tyto myšlenky můžete sledovat zapsáním několika vět nebo odstavců poznámek o každé hlavní postavě.
- Zamyslete se nad tím, jaké postavy budou hrát role vytvořené v příběhu.
- Zvažte vztahy mezi postavami. Pokud se chystají vzájemně komunikovat nebo vědět o existenci toho druhého, musí mít mezi sebou jasný a jednoznačný vztah. Typické vztahy lze rozdělit na dynamiku lásky, rodiče/děti, sourozence, přátele, agresory/oběti, soupeře/nepřátele, šéfy/zaměstnance nebo pečovatele/pečovatele.
- Nezapomeňte zahrnout tragické postavy. V této fázi se musíte rozhodnout, jaký bude jeho pád obecně a jaká rozhodnutí učiní, která ho dovedou k tomuto osudu.
- Zvažte, zda postavy zpochybňují sebe, jiné postavy nebo jejich vzájemný vztah. Možná budete také muset dát jim silné názory a použít je k dalšímu rozvoji osobnosti a rolí každé postavy.
- Vaše postavy musí být realistické a dostatečně lidské, aby byly sympatické a dosažitelné, ale vzhledem k tomu, že píšete tragédii, možná budete muset zajistit, aby jedna nebo více postav mělo vyšší náskok než průměrný člověk. Tato kvalita se může projevovat mimořádným hrdinstvím, obrovským bohatstvím/mocí, nebo také může znamenat, že jedna nebo více postav je skutečně nadlidských (bohové/bohyně, kouzelníci atd.).
Část 3 ze 3: Psaní vlastní tragédie
Krok 1. Rozvíjejte zápletku
V tomto okamžiku byste měli mít základní premisu, nástin událostí, které budou popisovat příběh, a vytvořené postavy, které tyto události předvádějí. Jakmile je toto vše hotovo, musíte rozvinout děj do plného a funkčního příběhu. V závislosti na vašich schopnostech to může být snadná část pro vás nebo nejtěžší část při vývoji příběhu.
- Zaměřte se na detaily. Detaily oživují příběh, ale také si musíte dávat pozor, abyste příběh nepřetížili zbytečnými drobnostmi. Pokud máte pochybnosti, zamyslete se nad principem Čechovovy pistole (Čechovova zbraň): pokud budete uvádět určité detaily (například umístění zbraně na jeviště), musí to mít relevanci (například zbraň by měla být používána výrazně).
- Zkomplikujte věci. Může to znamenat, že stačí přidat nějaký druh neočekávané zápletky, ale efektivnější způsob, jak zkomplikovat příběh, je vyvinout něco opravdu zajímavého a poutavého o některých hlavních postavách. Stávají se tedy více trojrozměrnými a nakonec i lidštějšími. Pamatujte, že žádný člověk není tak jednoduchý, jak popisuje popis postavy.
- Zamyslete se nad tím, jak se jednotlivé postavy v průběhu vaší tragédie mění. Pokud existuje hlavní postava, která vypadá beze změny (jiný než třeba padouch, který nikdy nebude litovat svých činů), pak vaše tragédie pravděpodobně není dostatečně rozvinutá.
- Nechte svou postavu být emocionální. Nedělejte je emocionálně nerealistickými, ale ujistěte se, že když trpí na papíře, jejich utrpení je zřejmé a publikum je uznává.
Krok 2. Rozvíjejte pád, který tragická postava zažije
Už byste měli mít obecnou představu o tom, co se stane s tragickou postavou a jaký sled událostí jej přivede k jeho osudu. Ale jak procházíte procesem psaní tragédie, musíte rozvíjet sled událostí a spojovat prvky, které vedly ke smrti hlavní postavy v celé knize nebo hře. Toto je ústřední prvek tragického díla a vyžaduje konzistenci celého scénáře a dostatek času na vývoj a válcování na papíře (nebo na jevišti).
- Pokud tragédie prožívaná hlavní postavou zahrnuje pomstu, musí čtenář/divák pochopit důvod pomsty z několika prvních scén nebo kapitol. Například ve Shakespearově velké tragédii Hamlet je divákům představen duch krále Hamleta v prvním díle, scéně první, a dozví se, že jeho smrt bude významným aspektem hry.
- Všechny důležité postavy, které jsou relevantní pro hlavní postavu a její pád, by měly být představeny poměrně brzy v tragédii. Drama/román musí začít poskytnutím informací, které poskytují kontextové informace nebo vodítka k vysvětlení situace hlavní postavy, a musí začít přípravou vzestupu hlavního hrdiny k aroganci a jeho pádu na konci příběhu od začátku.
Krok 3. Vložte přirovnání a/nebo metafory
Historie ukazuje, že přirovnání a metafory jsou pro úspěšnou tragédii zásadní. Oba dávají další význam slovům na papíře nebo činům na jevišti a umožňují čtenáři/publiku cítit se zapojeni do příběhu tím, že interpretují srovnání, která děláte, a čtou „celkový obraz“vaší práce.
- Metafora je srovnání mezi dvěma věcmi, zatímco přirovnání porovnává dvě věci pomocí slov „jako“nebo „jako by“. Všechny přirovnání jsou metafory, ale ne všechny metafory jsou přirovnání.
- Příklad metafory je následující: „Jeho oči prosvítaly mými“. Čtenář ví, že oči postavy opravdu nesvítí, a je jasné, že autorovým záměrem bylo, aby postava měla jasné a okouzlující oči.
- Příklad přirovnání je následující: „Když pláče, oči mu jiskří jako hvězdy“. Čtenář opět ví, že oči postav nejsou ve skutečnosti podobné nebeským tělesům, ale přirovnání a metafory, které oběma dodávají jazyku použitému při psaní poetickou kvalitu.
Krok 4. Vytvořte scénu
Scény jsou jako chleba s máslem pro tragédii. Scény jsou rámcem, ve kterém se vše děje, a každá scéna by měla mít jasný začátek, střed a konec a měla by přispívat k celkovému příběhu.
Každá scéna musí mít akumulaci základny, akce, vyvrcholení a rozlišení/popisu
Krok 5. Vybudujte napětí
Pokud při vývoji zápletky přemýšlíte, zda je zápletka příběhu, který píšete, smysluplný nebo ne, přemýšlejte o způsobech, jak tuto výzvu zvýšit. Pokud se někdo například bojí, že bude jeho manžel unesen nebo zabit, vysvětlete čtenáři, proč je to tragické. Ztratil v minulosti někoho důležitého ve svém životě? Bude ve světě, který jste vytvořili, schopná přežít jako vdova? Všechny tyto otázky způsobí rozdíl mezi tím, když si divák myslí „Je škoda, že jí zemřel manžel“a „Toto je tragická událost, která mohla vést ke smrti samotné ženy“.
Tragédie je plná strašných událostí a způsobuje zmatek. Dejte jasně najevo, že dráždivé věci, které se dějí vašim postavám, mají děsivý dopad mimo šok, který jen otřese povrchem
Krok 6. Vyřešte napětí
Stejně jako každá akce musí mít stejnou reakci, každé napětí v tragédii musí mít řešení. Neměli byste nechat kritickou událost nevyřešenou ani ukončit tragédii, aniž byste nějakým způsobem změnili život každého (obvykle až do bodu pádu postavy). Všechny části, které stále visí, musí být dokončeny, vše, co se během tragédie pohne, musí být dokončeno a hrozné věci, které se v dramatu odehrávají, musí zkondenzovat do smysluplného utrpení/ztráty/smrti.
Nechte řešení napětí vést příběh k přirozenému konci. Děj bude „zlomený“, pokud bude příběh pokračovat ještě dlouho poté, co se napětí vyřeší, protože už nejsou žádné výzvy, které by posunovaly příběh nebo ovlivňovaly postavy
Krok 7. Revidujte svou práci
Stejně jako každé jiné písemné dílo musí tragédie jednou nebo dvakrát projít procesem revize, než bude považována za dokončenou. V procesu revize budete možná muset přidat další podrobnosti k vývoji postav, vyplnění dírek v grafu a přidání/odebrání nebo přepsání scén podle potřeby. Rukopis můžete zrevidovat sami, nebo požádat někoho, koho znáte a kterému důvěřujete, aby rukopis poctivě vyhodnotil.
- Počkejte dva až čtyři týdny po dokončení rukopisu, než se jej pokusíte zrevidovat. Může být obtížné distancovat se od scénáře, který jste právě napsali, po pouhých několika dnech, a protože je příběh stále čerstvý ve vaší mysli, mohou vám uniknout určité věci, které ostatní čtenáři nepochopí.
- Zkuste číst od začátku do konce, než začnete provádět skutečné změny. Jednoduše si dělejte poznámky o matoucích, nerozvinutých nebo nepotřebných/relevantních sekcích, aniž byste museli přestat s revizemi. Poté se můžete rozhodnout, jak tyto problémy vyřešit, až si přečtete celý skript.
- Při čtení a revizi si položte otázku, zda příběh zapadá do celku, zda je děj poutavý/poutavý, zda příběh plyne plynule nebo pomalu a zda jsou výzvy dostatečně velké na to, aby zúčastněné postavy vyvolaly emoční reakci čtenář/publikum.
- Zamyslete se nad tím, jaký dopad bude mít konečný produkt na čtenáře/publikum.
- Pamatujte, že postava s tragickým osudem musí mít dobrou osobnost a být snem, zatímco k jeho smrti/zničení dochází v důsledku jeho vlastních rozhodnutí, bez ohledu na to, zda je volba ve formě akce nebo pasivity. Způsobuje pád, který hlavní postava nakonec prožila, u čtenáře/publika pociťovat lítost a strach? V opačném případě budete muset svůj rukopis zásadně revidovat.
Krok 8. Proveďte úpravy na úrovni věty
Jakmile opravíte větší problémy v rukopise během fáze revize, měli byste provést důkladnou úpravu celé své práce. To zahrnuje kontrolu pravopisu, potvrzování pravidel slovesného předmětu, opravu gramatických pravidel a odstraňování částí „výplně“z textu.
- Dbejte na správný a pečlivý výběr slov a řetězcových vět. Odstraňte nepotřebná slova („výplň“), matoucí slova/výrazy a věty, které jsou méně účinné.
- Vyhněte se opakování stejných slov, ale je to k ničemu. To bude budit dojem nedbalosti nebo slabosti. Místo toho najděte nové a zajímavé způsoby, jak říct, co chcete říct.
- Opravte ve své práci řádění a neúplné věty. To vše bude pro čtenáře/publikum matoucí a pro herce může být obtížné to vyslovit.
Tipy
- Zvažte spoluautor scénáře, pokud si nejste jisti, jak začít a dokončit svou tragédii.
- Tragédie, jak se jí říká, je tragická. Dobrá tragédie rozplače publikum, ale nakonec se dočká emocionální úlevy. Všechno musí mít nějakým způsobem smysl a musí být postaveno na výrazných změnách pro všechny zúčastněné postavy.
- Pokud vaše tragédie není úspěšná, nenechte se odradit. Získejte názor mnoha lidí před vydáním vaší knihy, ale pamatujte, že psaní je spíše dar pro autora než pro kohokoli jiného. Sledovat, jak se vaše práce rozvíjí před očima, je největší věc, kterou si můžete dát, a nenechte negativní komentáře, aby vám to vzaly.
