Přestože neexistují žádné formální požadavky na vzdělání ani certifikaci, aby se stal módním návrhářem, neznamená to, že je práce snadná. Chcete -li se stát módním návrhářem, potřebujete kombinaci kresby, šití a návrhářských dovedností, stejně jako znalosti módního průmyslu a velkou dávku trpělivosti. Měli byste také vybudovat dobré portfolio a prohloubit své znalosti o podnikání a financích obecně.
Krok
Část 1 z 5: Vylepšete své dovednosti v oblasti navrhování módy
Krok 1. Rozvíjejte své dovednosti
Úspěšní módní návrháři disponují řadou dovedností, včetně kresby, schopnosti vybírat barvy a textury, schopnosti vizualizace pojmů ve třech rozměrech, jakož i mechanických dovedností včetně šití a stříhání různých druhů materiálů.
- Získejte školení o šití, pokud jste se to předtím dobře nenaučili. Schopnost šít složité látky v náročných situacích bude podporou kariéry, ale bude to vyžadovat praxi. Pro mnoho lidí je šití dovednost, kterou není snadné se naučit.
- Pochopte, jak se látka pohybuje, padá, dýchá, reaguje při nošení atd. Hluboká znalost tkanin je velmi důležitá pro správné použití při navrhování oděvů. Měli byste také vědět, kde lze materiály získat.
- Získejte informace o módních návrhářích, kteří byli na tomto světě, nejen o tom, kdo jsou, ale také o jejich původu, charakteristikách jejich návrhů, vzdělání, kterým prošli a kde studovali. Tyto znalosti podporují vaše vlastní schopnosti, protože si můžete půjčovat a rozvíjet jejich nápady.
- Naučte se vytvářet plány toku a typy produktů. Zlepšete svou schopnost rozpoznávat trendy prostřednictvím médií, cenových srovnání a výstav.
- Začněte rozvíjet dovednosti od útlého věku. Buďte připraveni věnovat hodiny zdokonalování dovednosti. Pokud plánujete kariéru v této oblasti, trocha praxe každý den vám postupně poskytne hlubší porozumění módě. Snaha dělat všechno najednou vás může odradit.
Krok 2. Zjistěte více
Pokud je to možné, doporučujeme vám absolvovat diplom nebo titul z módy nebo jiný program související s módou. Naučíte se mnoho, získáte vynikající počáteční kontakt a budete mít mnoho příležitostí předvést svou práci v příznivějším prostředí (i když byste měli být stále připraveni na kritiku! Proveďte jednu (nebo obě) z následujících akcí:
- Získejte vzdělání a získejte titul v módním návrhářství. Program je obvykle dokončen do tří nebo čtyř let. FIDM a Parsons jsou dvě z nejznámějších designérských škol ve Spojených státech. Naučíte se kreslit, barvy a kompozice, vytváření vzorů a aranžování látek. Kromě toho, že se tyto praktické dovednosti naučíte, budete také pracovat s odborníky na módu, kteří se mohou stát důležitými kontakty, které se budou hodit v budoucnosti, mohou také poskytovat rady a vstupy do vaší práce přímo z vlastní zkušenosti.
- Přihlaste se na stáž. Pokud nemáte náladu na formální vzdělávání nebo si myslíte, že zkušenosti z reálného světa jsou prospěšnější, vyhledejte stáž v módní společnosti. Budete potřebovat úžasné portfolio, abyste se mohli zaregistrovat a být připraveni začít od základů, protože stážisté obvykle dostávají triviální úkoly, jako je příprava nápojů. Síť vybudovaná ze stáží bude opět velkou pomocí při vaší kariéře v módě a spolupráce s profesionály z módního průmyslu vám poskytne příležitost naučit se dovednosti přímo od odborníků.
Část 2 z 5: Sledujte typ designu, který vás zajímá
Krok 1. Rozhodněte, jaká oblast designu je vaším hlavním zájmem
Pravděpodobně budete muset začít od základů, ale stále byste měli mít na mysli cíl ohledně designu, který budete vyvíjet v průběhu své kariéry. Máte tendenci se zajímat o couture, konfekci, sportovní/běžné oblečení, masové oděvy nebo speciální trhy, jako je oblečení šetrné k životnímu prostředí? Každý má své výhody a nevýhody, které si musíte před konečným rozhodnutím prostudovat. V rámci těchto klíčových oblastí budete muset také rozhodnout o některých oblastech koncentrace. Zpočátku můžete vyzkoušet několik oblastí, ale nenechte se příliš rozptýlit, protože je lepší zdokonalit své návrhy v jedné oblasti a experimentovat, jen když jste se etablovali v módním průmyslu. Například:
- Dámské denní oblečení, dámské večerní oblečení
- Pánské denní oblečení, pánské večerní oblečení
- Chlapecké oblečení a/nebo dívčí oblečení; teen oblečení
- Sportovní oblečení/běžné nošení
- Pletené zboží
- Oblečení pro outdoorové aktivity, dobrodružství, svrchní oděvy
- svatební oblečení
- Příslušenství
- Neformální
- Návrhy kostýmů pro divadlo, film, reklamní průmysl a maloobchodníky
Krok 2. Snižte ego
Než přemýšlíte o slávě, přemýšlejte o tom, co opravdu potřebujete. Skvělý design je skvělý, ale samotný cool se neprodá. Pokud se plánujete stát módním návrhářem, nevyrábíte jen oblečení pro sebe nebo pro slavné lidi. Takhle vydělat peníze nejde. Slavní lidé netvoří ani 1% populace. I když v časopisech vidíte velká jména, je to vlastně reklama, ne realita. Takhle to nefunguje. Návrháře potřebují skuteční lidé s nedokonalými těly, kteří chtějí vypadat co nejlépe. Arogance peníze nepřinese. Fakt: Nenavrhujete oblečení pro sebe, navrhujete oblečení pro jiné lidi.
Krok 3. Zeptejte se, co zákazník potřebuje
Zde musíte být realističtí. Pokud žijete v zemi s teplým počasím, prodávat lyžařské bundy budete mít těžké. Rozhlédni se. Co lidé opravdu potřebují a chtějí? Pokud například plánujete navrhnout kompletní kolekci, budete potřebovat více topů než spodků, protože většina lidí má obecně ve skříni více topů než spodků. Vyberte si jednoduchý a realistický přístup. Velkolepé skici jsou krásné na papíře, ale skvělý top a džíny se budou prodávat více než večerní šaty.
Krok 4. Snižte nároky
Masový trh nemusí znít tak okouzlujícím způsobem jako večerní oblečení nebo luxusní móda, ale trvá dlouho a může zaplatit účty. Pokud musíte vytvořit styl, který bude reprodukován více než stokrát, začněte správně. Dobrý styl zvýší vaši schopnost navrhovat, protože musíte opravdu rozumět oblečení, které prodáváte. Špatný styling vás bude stát spoustu peněz zpět a zaplatíte svému šéfovi tučný poplatek.
Krok 5. Inspirujte se konkurencí
Sledujte a věnujte pozornost tkaninám, které používají; velikost zipu, který si vyberou (takže oblečení je dostatečně pevné na nošení); vlastnosti tkanin, jako je odolnost proti vodě, pohodlí, prodyšnost nebo péče; a barvy prodávané ve vaší zemi. Studium kvalit konkurentů není napodobování, ale pozorování. Výběrem a analýzou nejlepších částí každého druhu oblečení porozumíte tomu, co dělá „oblíbený“oděv. Oblíbené oblečení je obvykle nejprodávanější. Vaši zákazníci (osobní nakupující nebo nakupující) chtějí něco, co vypadá dobře na sobě. Velkolepé oblečení se nosí jen párkrát za rok, což je v pořádku, ale nepřináší peníze, na které se můžete spolehnout, že budete žít.
Krok 6. Naplánujte několik hlavních plánů
Jaké jsou vaše hlavní přednosti při navrhování? Možná umíte navrhovat doplňky nebo jste génius ve výrobě kalhot na jógu. Vaše zájmy a dovednosti jsou první důležitou součástí. A druhá část je samozřejmě přizpůsobit ji poptávce na trhu a v módě část je přesvědčit trh a část sledovat potřeby trhu.
Část 3 z 5: Rozhodnutí, zda je módní průmysl připraven vás přijmout
Krok 1. Než se pustíte do kariéry v módě, poctivě zhodnoťte své schopnosti a osobnost
Možná milujete oblečení, ale oblečení je jen součástí vaší práce módního návrháře. Budete také potřebovat komunikační dovednosti, připravenost tvrdě pracovat (obvykle 24/7), ochotu kritizovat, schopnost vyrovnat se se stresem, otevřenost vůči různým zákazníkům a/nebo šéfům, akceptovat, že se někdy budete cítit osaměle nebo izolovaně (v závislosti na tom, jak budujete své podnikání) nebo kariéře) a schopnost být sebekázeň a motivován.
- Módní návrhář by pro vás mohl být tím pravým povoláním, pokud se chcete této kariéře věnovat (je to „povolání“duše), nebojte se nejistoty nebo nedostatku záruk, jste ochotni postavit se za to, v co věříte, mají jedinečnou představu o tom, co je ve světě módy důležité, jsou schopni dobře naslouchat klientům, znají módní průmysl zevnitř i zvenčí a žijí, jedí a dýchají pro módu.
- Možná módní návrhář Ne správná profese pro vás, pokud nemůžete dobře zvládat stres, nemáte rádi nejistotu nebo nestabilitu, chcete kariéru, která nemá mnoho vzestupů a pádů, chcete, aby vaši firmu ostatní obdivovali, potřebujete hodně vedení, nesnáší finanční nestabilitu a má mnoho zájmů. jiné.
Část 4 z 5: Příprava na úspěch
Krok 1. Naučte se obchodní stránku módního průmyslu
Úspěšný módní návrhář je vybaven nejen talentem a kreativitou, ale také znalostí obchodních a marketingových aspektů módního světa. Nenechte si ujít, co se děje v módním průmyslu, čtením článků o módním hnutí jako Women’s Wear Daily a Daily News Record.
- Vzdělávací programy módního designu obvykle zahrnují vzdělávání v marketingu. Některé programy/obory se zaměřují více na marketing než jiné, proto se ujistěte, že provedete důkladný průzkum kurzů v programu, který si vyberete. Pokud již máte vzdělání v oblasti módního designu, které neposkytuje lekce marketingu/financí, zvažte krátký kurz v této oblasti.
- Prozkoumejte znalosti nad rámec módního návrhářství. Módní průmysl má nekonečný řetězec podpory a vy musíte porozumět každé práci, která je s ním spojena, abyste mohli také vidět různé aspekty z jejich pohledu, abyste mohli dělat kompromisy, plnit požadavky a vědět, kde jsou bariéry. Zjistěte, co dělají ostatní, například kupující, obchodníci, řezači vzorů, technici oděvů a tkanin, kontroloři kvality, odhadci, krejčí, prodejci, PR a marketingoví lidé, módní novináři, maloobchodníci, organizátoři akcí, stylisté atd.
- Poznejte zákazníky. To je základní a důležitá dovednost, kterou by měl mít každý módní návrhář. Zjistěte, jak zákazníci utrácejí své peníze, jaký mají životní styl, kde rádi nakupují, jak nakupují a co se jim líbí a co ne. Zjistěte, jaké jsou vaše primární potřeby a co nakupovat, jen když máte další prostředky. Pokud rozumíte marketingu, víte také, jak vyhovět potřebám zákazníků.
- Seznamte se s konkurenty. Vždy mějte oko a ucho, abyste věděli, co dělají ostatní módní návrháři ve vaší oblasti. Přinejmenším je spojte. Ale ještě lepší je, když je dokážete překonat a přitom splnit požadavky zákazníků.
- Výstavy jsou nejlepším místem k prohloubení vašich znalostí o tom, jak módní průmysl funguje a co vám vyhovuje, abyste splnili potřeby zákazníků a udrželi si konkurenceschopnost.
Krok 2. Najděte si práci módního návrháře
Existují různé způsoby, jak najít práci designéra v módním průmyslu, a to vše závisí na typu designu, který vás zajímá. Za určitých okolností bude flexibilita dlouhou cestou, abyste získali zkušenosti a poté se věnovali svým zájmům. Některá místa vhodná pro začátečníky jsou:
- Módní dům a módní návrhář. Hledejte stáže, pozice při startu, asistentky designéra atd.
- Pozice kostýmů ve filmových studiích, divadlech, obchodech s kostýmy atd.
- Reklama prostřednictvím různých online agentur práce
- Odkaz. Využijte kontakty ze škol nebo módního průmyslu, které vám pomohou otevřít dveře. V průmyslu, který si váží slov lidí se jmény, je to skvělý začátek.
Krok 3. Pokud máte vlastní návrhářskou firmu, buďte připraveni vrátit nějaké peníze
Možná jste velmi kreativní, ale pokud chcete mít vlastní značku produktů, musíte být obchodně zdatní. Musíte pochopit čísla a účty, které se neustále hromadí. Pokud nesnášíte finanční papírování, existují další možnosti, například najímání účetního, který se postará o všechny finance, ale znát všechny finance stále stojí za to. A pokud opravdu nesnášíte finance, pak byste si měli najít práci módního návrháře v módním domě, nezakládat společnost a vlastnit vlastní značku.
Jaký typ obchodníka jste? Existuje mnoho možných odpovědí, například živnostníci, partnerství, korporace atd. Každý z nich má výhody a nevýhody, které byste měli před rozhodnutím projednat se svým právním a finančním poradcem. Ujistěte se, že jste chráněni před možnou odpovědností, zvláště pokud žijete v sousedství, které je náchylné k soudním sporům
Krok 4. Zaujměte realistický přístup
Možná se budete muset přestěhovat, abyste se přizpůsobili trhu, ale to závisí na tom, jak pracujete a na vašich tržbách. Být realistický v tomto případě znamená pochopit, že je to ztráta času prodávat couture členům komunity v malých městech, kteří potřebují pouze pracovní oblečení, nebo prodávat bikiny venkovským komunitám. Musíte se zaměřit na potenciální trh a zvážit, zda zůstanete a budete pracovat ve stejné oblasti, nebo si zajistíte dodání z místa, kde jste, do míst, kde si lidé koupí vaše návrhy.
- Zvažte vlivy kolem vás. Jako kreativní člověk je součástí tvůrčího procesu stýkání se s podobně smýšlejícími lidmi a vyvolávání jejich nápadů a návrhů. Tento proces bude mnohem obtížnější, pokud se bude provádět samostatně nebo pracovat s lidmi, kteří s vaším přístupem nesouhlasí.
- Pamatujte také, že roční období mají vliv na módní design a mohou mít dopad na typy oblečení, které vyrábíte a chcete prodávat.
- Zvažte prodejní sílu internetu. S využitím kvalitních trojrozměrných obrázků, které lze zvětšovat a otáčet, je prodej návrhů přes internet do jakéhokoli koutu světa dnes realistickým způsobem prodeje. Tato metoda poskytuje flexibilitu při určování místa, kde žijete, a navrhování oblečení, a snižuje cestování na nulu. Tato metoda je ideální, pokud plánujete pokračovat v hraní na malém labelu. I tak ale musíte cestovat, abyste se zúčastnili důležité módní přehlídky.
-
Život ve městě s rychle rostoucím módním průmyslem je rozumnou volbou pro mnoho návrhářů. Podle Global Language Monitor (GLM) byla v roce 2012 světovými centry módy v pořadí od shora dolů následující města:
- Londýn, Anglie
- New York, USA
- Barcelona, Španělsko
- Paříž, Francie
- Mexiko
- Madrid, Španělsko
- Řím, Itálie
- Sao Paulo, Brazílie
- Milán, Itálie
- Los Angeles, USA
- Berlín, Německo
- Bombaj, Indie
Část 5 z 5: Tvorba módního portfolia
Krok 1. Shromážděte svou práci v portfoliu
Portfolio designu je zvláště důležité, když se ucházíte o pozici designéra nebo stáž, protože je to příležitost k uvedení na trh sebe a své práce. Portfolia by měla předvést vaši nejlepší práci a zdůraznit vaše dovednosti a kreativitu. Pomocí vysoce kvalitního pojiva dejte najevo svou vážnost jako designér. Zahrňte do svého portfolia následující dokumenty:
- Ručně kreslená skica nebo fotografie skici
- Počítačem nakreslené návrhy
- Životopis
- Stránky obsahující nuance nebo koncepty
- Stránky s barevnými nebo textilními prezentacemi
- Informace, které odrážejí vaše schopnosti a pokrok, kterého můžete dosáhnout.
Tipy
- Používejte své vlastní návrhy tak často, jak je to možné. Existuje účinnější způsob propagace, než jej používat sami? Když se lidé ptají, buďte připraveni stručně, stručně a ostře vysvětlit, abyste přilákali posluchače.
- Přidání barvy přispěje ke kreativitě designu.
- Pokud uvažujete o zobrazení návrhové kresby, představte si, jak byste v návrhu vypadali.
- Pokud máte vlastní štítek, vytvořte skvělé logo. Logo bude od začátku definovat váš styl, takže by mělo být dobré od začátku. Pokud nejste zruční v navrhování log, doporučujeme práci profesionálního grafického designéra.
- Naučte se připravit dostatek obědů a svačin, které si můžete vzít s sebou. Hodiny módního návrháře mohou být velmi dlouhé a někdy nemůžete jen tak opustit kreativní zónu. Mozek však potřebuje dobrou výživu, takže tím, že si dáte zdravý oběd a svačinu, můžete hned jíst, abyste podpořili intelektuální tvrdou práci a fyzickou aktivitu bez hladovění.
- Stáže a praktické pracovní zkušenosti ve všech obchodních odděleních pod malými nebo známými módními návrháři vám pomohou naučit se triky v oboru, než založíte vlastní módní společnost. Také od začátku potřebujete ve všem dobré rady. Vybudujte si důvěryhodný tým finančních, právních a marketingových poradců. Tyto pozice mohou v případě potřeby obsadit přátelé/rodina nebo odborníci v oblastech, které zaměstnáváte, nikoli jako stálí zaměstnanci.
- Hodně čti. Najděte životopisy a pravdivé příběhy módních ikon v módní oblasti, která vás zajímá. Prostudujte si všechny jejich zkušenosti uvnitř i vně a uvidíte, co se odtud můžete naučit, abyste se zlepšili. Pokud si chcete například vyzkoušet ekologickou módu, existuje spousta dokumentace o zkušenostech designérů, kteří s tímto oborem začali, například kniha zakladatele Toma Blakea Mycoskieho Začněte něco, na čem záleží nebo kniha Anity Roddick o kosmetickém průmyslu, který s tím souvisí ale stále relevantní …
- Neustále něco navrhujte, abyste se inspirovali a ukázali pokrok. Potenciální zaměstnavatelé uvidí, jak daleko se učíte a jak postupujete.
- Soustřeďte se na sebe. Nežárlete na ostatní, poslouchejte své srdce.
- Vezměte na vědomí přijatou kritiku, abyste je mohli znovu prostudovat a vytvořit lepší návrhy.
Varování
- Práce módního návrháře je fyzicky vyčerpávající kariéra. Musíte být ochotni pracovat přesčas, abyste stihli termíny.
- Módní průmysl je velmi konkurenceschopný svět. Pokračujte v kariéře v módě, pokud jste si stoprocentně jisti, že se tomuto oboru budete věnovat. Budete také muset rozvíjet schopnost vtipkovat od samého začátku a naučit se rozlišovat dobrou kritiku, protože většinou jde jen o negativní komentáře, a pokud si věříte, poznáte, která kritika je konstruktivní a která prázdná.
- Navrhování oděvů pro přehlídky a špičkové módy vás provede některými z nejnáročnějších částí módního průmyslu, včetně používání modelů, které jsou velmi hubené (takže se zdá, že podporujete nezdravé mužské a ženské obrazy sebe sama) jiní spolu s dalšími módními návrháři a průmyslovými elitami, módou a náročnými požadavky včetně krátkých termínů. Pokud nejste asertivní člověk, je nejlepší začít hned, abyste prohloubili svoji schopnost komunikace a dodržování zásad.
